Filmmusik Studium
Musik verleiht Filmen ihre emotionale Tiefe. Sie macht Spielbergs “Weißen Hai” unheimlich und Kussszenen erst so richtig romantisch. Du interessierst Dich für das Zusammenspiel von Musik, Bild, Schnitt und Ton? Du bist musikalisch und beherrschst vielleicht bereits ein Instrument? Dann bietet Dir das Filmmusik Studium die Chance, Deine kompositorische Fähigkeit in eine wachsende Medienbranche einzubringen.
Welche Studieninhalte erwarten mich?
Die Filmmusik Studiengänge verbinden theoretische Grundlagen mit praktischen Anteilen. Im ersten Studienjahr lernst Du die nötigen technischen und gestalterischen Kenntnisse der Filmmusik. Du erfährst, wie ein Filmbild aufgebaut ist, wie Kameraarbeit funktioniert, was ein Drehbuch beinhaltet, was ein Regisseur alles beachten muss und natürlich: wie Deine Musik in den fertigen Film gelangt. Nebenbei beschäftigt Dich der arbeitsrechtliche Rahmen der Filmbranche.
Spätestens ab dem zweiten Studienjahr kannst Du Dich in eigenen Musikprojekten austoben. Darüber hinaus vermittelt Dir das Studium benötigte Skills wie digitale Tonaufnahme, Abmischung und Sounddesign. In der Regel studierst Du folgende Grundlagen:
- Filmwissen (Regie, Kamera, Schnitt, Montage, Dramaturgie)
- Musikwissen (Harmonielehre, Klangsynthese, Akustik)
- Rechtliche Rahmenbedingungen der Medienbranche
- Analyse und Produktion von Filmsequenzen
- Klangsynthese in der Postproduktion
Die Studiengänge begleiten Dich durch alle Schritte Deines Schaffensprozesses: die konzeptionelle Ausarbeitung der Musik, ihre Gestaltung, die Absprache mit Teammitgliedern, Komposition und schließlich Produktion. Einige Hochschulen bieten außerdem Workshops an, wenn Du Dich intensiver mit bestimmten musikalischen Stilen wie Jazz oder Popmusik befassen möchtest.
Im Master bieten Dir Hochschulen vor allem noch mehr Gelegenheiten, selbstständige Musikprojekte zu verwirklichen. Neben der vertieften Auseinandersetzung mit Film- und Medientheorie wartet die Arbeit mit Orchestern auf Dich.
Beliebteste Studiengänge
Fragen & Antworten von Studierenden
Ablauf & Abschluss
Die Länge Deines Filmmusik Studiums schwankt auf Bachelorebene zwischen 6 und 8 Semestern. Die Studiengänge bieten Dir einen bunten Mix an Lehrveranstaltungen. Du besuchst Einzelunterricht ebenso wie Vorlesungen, Seminare, Übungen, Kleingruppenarbeiten, Workshops und Projektarbeiten. Für die Projektarbeiten erhältst Du konkrete Arbeitsaufträge aus den Übungen.
Deine Prüfungsleistungen umfassen neben der ein oder anderen schriftlichen Filmanalyse auch Präsentationen und benotete Workshops. Kern Deiner Note sind aber die selbstständigen Projekte sowie bewertete Eigenkompositionen. An einigen Hochschulen stehen auch Modulabschlussklausuren auf dem Plan.
Am Ende Deines Grundstudiums wartet entweder die Bachelor- oder Diplomarbeit. Studierst Du im Bachelor, beendest Du Dein Studium mit dem Grad des Bachelor of Arts (B.A.).
Anschließend hast Du die Möglichkeit, Deine Kenntnisse in einem Master Studium zu vertiefen. 6 Semester und viele musikalische Eigenkompositionen später bist Du frisch gebackener Master of Music (M.Mus.).
Welche Voraussetzungen muss ich erfüllen?
Für das Filmmusik Studium musst Du keinen Numerus Clausus erfüllen. Das Abitur, Fachabitur oder die Fachgebundene Hochschulreife ist in der Regel für Dich Pflicht, es gibt jedoch Ausnahmen. Für den Master benötigst Du ein abgeschlossenes Bachelor oder Diplom Studium der Musik.
Nötig ist in allen Fällen die Teilnahme an umfassenden Auswahlverfahren der jeweiligen Hochschulen. Hier stellst Du Deine künstlerische Eignung unter Beweis. Zum Bestehen sind solide musikalische Kompetenzen nötig. Du musst beispielsweise Klavierkompositionen einreichen, Musik für Filmclips schreiben oder an Hörtests teilnehmen.
Informiere Dich daher unbedingt frühzeitig auf der Internetseite der entsprechenden Hochschulen über den Ablauf des Auswahlverfahrens, damit Du gut vorbereitet bist.
Ist der Studiengang Filmmusik der richtige für mich?
In der Schule war Musik Dein Lieblingsfach? Du kannst Noten lesen und spielst vorzugsweise bereits ein Instrument? In deiner Freizeit gehst Du gerne ins Kino und lauschst Filmscores? Wenn Du alle diese Fragen mit “Ja” beantwortet hast, bringst Du die wichtigste Qualifikation für Filmmusik Studiengänge bereits mit: ein ausgiebiges Interesse an Musik und Film.
Ein solides Englisch ist zwar keine Pflicht, kann aber nicht schaden, wenn Du Dich in eine internationale Medienbranche einbringen möchtest und mit Studierenden anderer Kulturen gemeinsam an Projekten arbeitest.
Beruf, Karriere & Gehalt
Das Filmmusik Studium weist Dir den Weg in diverse Kulturbetriebe. In der Filmbranche bewirbst Du Dich bei kleineren oder größeren Produktionsfirmen, wenn gerade ein Film gedreht werden soll und Musik gebraucht wird. Willst Du lieber über Musik schreiben, bewirbst Du Dich bei Zeitungsunternehmen mit Musiksparte oder einem Musikmagazin.
Deine beruflichen Möglichkeiten und Gehälter variieren stark. Das Filmmusik Studium bietet Dir den Einstieg in gleich zwei große Medienbranchen, indem es dich optimal vorbereitet auf eine Karriere als:
- Filmkomponist
- Musikproduzent
- Musikredakteur
- Orchestrator
- Komponist in Werbung, Theater oder Hörspiel
Als Filmkomponist entwirfst Du eigene Musikstücke, um Filmszenen passend zu untermalen. Im Job des Musikredakteurs berichtest Du dagegen über neue Alben und Künstler. Komposition ist nicht nur im Film ein Thema: Theater und Radio sind ebenfalls auf klangliche Untermalung angewiesen. Oder vielleicht zieht es Dich in die Werbung, um kleinere Jingles mit Ohrwurmpotenzial zu schreiben.
Der Einstieg in die Film- und Musikbranche ist herausfordernd: Gerade zu Beginn Deiner Karriere bewirbst Du dich in der Regel für Einzelaufträge. Gehalt und Arbeitszeit sind abhängig von Projekten und damit ungeregelt.
Einige Filmkomponisten bauen sich deswegen ein weiteres finanzielles Standbein auf. Ebenfalls hilfreich können Kontakte sein, die Du während des Studiums geknüpft hast und Dich beim Einstieg in die Branche unterstützen.
Dein Gehalt schwankt je nach Branche und Berufsprofil. Das Einstiegsgehalt für Komponisten entspricht mit 3.880 €¹ monatlich etwa dem Verdienst eines Musiklehrers. Als Musikproduzent liegt es zwischen 2.500 €¹ und 4.000 €¹. Als Redakteur im Bereich Musik kannst Du mit 3.170 €¹ bis 3.480 €¹ monatlich rechnen. Allgemeingültige Angaben zu Gehalt oder Tarifen sind aber schwierig.
Dir sollte bewusst sein, dass nicht jeder Medienkomponist den nächsten großen Wurf erzielt und die Popularität eines John Williams oder Hans Zimmer erreicht. Du brauchst ebenso Ausdauer für routiniertere Auftragsarbeiten. Nach den ersten Berufsjahren und mit wachsendem Ansehen in der Branche erhöht sich Dein Gehalt in der Regel stark.
Leider funktioniert YouTube Video nicht ohne die Verwendung von Cookies. Dem hast du jedoch widersprochen. Du kannst den Inhalt mit einem Klick anzeigen lassen.
Inhalte von YouTube Video anzeigen.
Ich bin damit einverstanden, dass mir externe Inhalte von YouTube Video angezeigt werden. Damit können personenbezogene Daten an Drittplattformen übermittelt werden. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.
Leider funktioniert YouTube Video nicht ohne die Verwendung von Cookies. Dem hast du jedoch widersprochen. Du kannst den Inhalt mit einem Klick anzeigen lassen.
Inhalte von YouTube Video anzeigen.
Ich bin damit einverstanden, dass mir externe Inhalte von YouTube Video angezeigt werden. Damit können personenbezogene Daten an Drittplattformen übermittelt werden. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.
Wo kann ich Filmmusik studieren?
Filmmusik Studiengänge sind in Deutschland rar gesät. Nur wenige Hochschulen und Filmuniversitäten bieten es an. Es ist daher möglich, dass Du für das Studium umziehen musst. Ein Vorteil ist, dass die Einrichtungen über das technische Equipment und über eigene Studios verfügen, die Du nutzen kannst. Außerdem kooperieren sie in der Regel bereits mit örtlichen Medienhochschulen und Orchestern für gemeinsame Projekte.
Laut dem Stiftungsverband “Gründungsradar” ist die Filmuniversität Babelsberg eine renommierte Einrichtung für Dein Filmmusik Studium.
